Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Προτείνεται. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Προτείνεται. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Πέμπτη 24 Σεπτεμβρίου 2015

Συμμετοχή στο φεστιβάλ παρασταστικών Τεχνών και στο αντιρατσιστικό φεστιβάλ Λάρισας

Η ομάδα OFF ART θα συμμετάσχει στο Φεστιβάλ Παραστατικών Τεχνών και στο Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ Λάρισας στις 24 και 26 Σεπτεμβρίου αντίστοιχα με την performance "Ύμνος εις την Ελευθερία".
Χώρος: Φεστιβάλ Παραστατικών Τεχνών στις 8.30μμ, προαύλιο Μύλου
            Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ Λάρισας στις 9.00μμ., στην Κεντρική Πλατεία
Όσοι πιστοί προσέλθετε!
https://www.facebook.com/events/1711119199122043/


Πέμπτη 30 Απριλίου 2015

«ΑΣΚΗΣΗ» -- Studio Παράσταση Χοροθεάτρου


Εργαστήρι ομάδας χορού «OFF ART»

Παράσταση βασισμένη σε αποσπάσματα από την «Ασκητική του Ν. Καζαντζάκη.

Στά πλαίσια του εορτασμού της παγκόσμιας μέρας χορού, στις 29/4 και με την συνεργασία της Αντιδημαρχίας πολιτισμού και Επιστημών Λάρισας, κάνουμε πρεμιέρα (στις 29/4) της καινούργιας παραγωγής του εργαστηρίου της ομάδας Χοροθεάτρου OFF ART.

«Στα πρόσκαιρα ζωντανά σώματα, δυο ρέματα παλεύουν α) ο ανήφορος, προς τη σύνθεση, προς τη ζωή, προς την αθανασία β) ο κατήφορος , προς την αποσύνθεση, προς την ύλη, προς τον θάνατο…..
Και τα δύο ρέματα πηγάζουν από τα έγκατα της αρχέγονης ουσίας……»
Η «Ασκητική» του Ν. Καζαντζάκη είναι η αφορμή για μια ατμοσφαιρική παράσταση στο χώρο εργασίας (studio) της ομάδας.

Η παράσταση έχει έντονες εναλλαγές μεταξύ κίνησης και ακινησίας, ομαδικής δράσης και υπογράμμισης της μοναδικότητας του κάθε χορευτή/ηθοποιού, ενώ προσεγγίζει σύγχρονες χορευτικές φόρμες παράλληλα με την απλή καθημερινή κίνηση.

Ακούγεται μουσική techno, δημοτικό τραγούδι και ζωντανό σαξόφωνο, σε εναλλαγή με την απόλυτη ησυχία, έτσι που ο ίδιος ο λόγος του Ν. Καζαντζάκη, γίνεται η αφορμή για τον χορό.

Σκηνοθεσία- χορογραφία- μουσική επιμέλεια:
Ρούλα Καραφέρη, σε συνεργασία με την ομάδα.

Σαξόφωνο- σύνθεση : Νίκος Χαλκιάς

Παίρνουν μέρος :
Μαρία Γκιτέρσου, Τώνια Ζαφειρίδου, Έλενα Μηχαηλίδη, Γιώργος Παπαδόπουλος, Αναστασία Ριζάκη, Άννα Τσιανάκα, Δήμητρα Φυτιλή, Κατερίνα Χονδρού.

Τετάρτη 29/4,
(στα πλαίσια της μέρας χορού η έναρξη είναι στις 20.30 και είσοδος δωρεάν)

Επόμενες Παραστάσεις:
Τετάρτη 6/5, Παρασκευή 8/5 και Τετάρτη 13/5
21.00
(Είσοδος 4 ευρώ)

ΜΥΛΟΣ του ΠΑΠΠΑ
Γεωργιάδου 53, 3ος όροφος
πληροφορίες 6932853971

Κυριακή 16 Νοεμβρίου 2014

IDA


Η Ida του Πάβελ Παβλικόφσκι είναι η ταινία της χρονιάς, από τώρα· σφραγίζει την ευρωπαϊκή ευαισθησία όπως την σφράγισε πέρυσι η Grande Belezza του Πάολο Σορεντίνο. Πρόκειται για ταινίες-σπουδές, που μιλούν για την ψυχή των λαών και των ανθρώπων, για την αξεδιάλυτη συνύφανση του ατομικού με το συλλογικό, για το βάρος της μνήμης και της ιστορίας, για την Ευρώπη των νεκρών και των φαντασμάτων.

Στην πολωνική ταινία πρωταγωνιστούν δύο γυναίκες, δύο γενιές, δύο κόσμοι. Η νεαρή δόκιμη μοναχή Αννα, και η ώριμη δικαστίνα Βάντα. Η Αννα είναι η Εβραία Ιντα, ορφανό πολέμου που μεγάλωσε σε μοναστήρι Καθολικών. Η θεία της, αδελφή της μητέρας της, είναι η κομμουνίστρια Κόκκινη Βάντα, πρώην εισαγγελέας, αλκοολική. Η μία πιστεύει, η άλλη όχι. Οι διαφορές σταματούν εδώ. Οι ομοιότητες είναι βαθύτερες: δεν έχουν ρίζες, δεν έχουν οικογένεια, οι ζωές τους ξετυλίγονται πάνω στην έλλειψη, την απουσία, τα θαμμένα μυστικά, τη λήθη. Την παραμονή της κουράς της μοναχής, οι δύο γυναίκες θα ανταμώσουν για πρώτη φορά και θα ξεκινήσουν το μοναδικό κοινό τους ταξίδι, σε αναζήτηση του κοινού τους παρελθόντος. Αναζητούν τους νεκρούς τους, γονείς και παιδιά, τα οστά των δολοφονημένων και χαμένων του Ολοκαυτώματος.

Ολη η ταινία είναι η κάθοδος στον Αδη με τη μορφή ενός road movie στην άχρονη πολωνική ύπαιθρο· σε έναν κάμπο που συμπυκνώνει κάτω από την ακινησία του τον καθολικισμό, τον εβραϊσμό, τη γενοκτονία, τον πόλεμο, τον υπαρκτό σοσιαλισμό, και πάνω απ’ όλα τον ανελέητο, διαρκή αγώνα των ανθρώπων για επιβίωση. Η περιπλάνηση των δύο γυναικών μοιάζει εξωτερικά με τις υπαρξιακές περιπλανήσεις ταινιών του Βέντερς ή του Αντονιόνι, αλλά εδώ το δράμα δεν περιέχει καμία διαφυγή από τη μοίρα, ούτε καν σύγκρουση, το δράμα αντηχεί περισσότερο τις ηθικές και μεταφυσικές δονήσεις του Μπέργκμαν και του Ταρκόφσκι, του Κισλόφσκι και του Ζανούσι.

Στο τέλος του δρόμου υπάρχει πάλι κενό, συν την πικρή επίνοια του ταξιδιού.

Ο Παβλικόφσκι μιλώντας για το υπαρξιακό κενό στη Μεσευρώπη του ’60, κατορθώνει να μιλήσει βαθιά και σπαρακτικά για την Ευρώπη του 21ου αιώνα· μάλλον για τη βαριά κληρονομιά του Ευρωπαίου ανθρώπου της νεωτερικότητας, κληρονομιά φρίκης και αναμέτρησης με τα όρια.

Η Ευρώπη της Ida είναι στοιχειωμένη από κρυμμένα οστά, ανεύρετους τάφους, πεισματική αμνησία, ηθική απογύμνωση. Ο αγρότης-φονιάς κουλουριάζεται μες στον φρεσκοσκαμμένο λάκκο, ο θύτης είναι το ίδιο τελειωμένος όσο και τα θύματα. Εχει χαθεί η ιερότητα της ζωής, η ζωή σαν θαύμα.

Η Ιντα ρωτάει τον κούκλο σαξοφωνίστα τι μπορούν να κάνουν μαζί, αφού παίξουν Kολτρέιν σε συναυλίες, αφού παντρευτούν και κάνουν παιδιά. Απλώς, θα ζήσουμε, λέει ο Λις. Η Ιντα, αφιερωμένη του Χριστού, έμπειρη πλέον του θανάτου και της φρίκης, σηκώνεται από το κρεβάτι του παρθενικού έρωτα, φοράει το ράσο της δόκιμης και ακολουθεί την σκολιά οδό. Η κάμερα για πρώτη φορά κινείται σωματικά, και για πρώτη φορά η μουσική που ακούει ο θεατής δεν είναι η μουσική που ακούν οι ήρωες.

Ο Παβλικόφσκι κατορθώνει μια κινηματογραφική αφήγηση λάμπουσα, άρτια, προσωπική, συγκινούσα, χωρίς φορμαλιστική εκζήτηση, αλλά και χωρίς παραχωρήσεις στο τηλεοπτικό γούστο. Τα κάδρα του είναι γεωμετρημένα έτσι ώστε να υπηρετούν ψυχικά πυκνώματα και κενά, να αναδεικνύουν τα πρόσωπα ενώπιον της μοίρας τους· το ασπρόμαυρο είναι στιλπνό και πλούσιο, καταγραφικό και αφαιρετικό μαζί· η φόρμα, παρότι τολμηρή, υπηρετεί και αναδεικνύει, δεν επιδεικνύεται.

Ο Παβλικόφσκι πετυχαίνει μια ευτυχή κράση φόρμας και περιεχομένου, επειδή έχει κάτι να πει· για τη ζωή, τις ζωές των ανθρώπων, για τον πυρήνα της ύπαρξης, εκεί που συμφύρονται η ελπίδα, η αφέλεια, η απάθεια, η ερήμωση. Αν πρέπει να περιγράψουμε με μια λέξη την τέχνη του, θα ήταν: οικονομία. Τίποτε δεν λείπει, τίποτε δεν περισσεύει.

Η Ida –όπως και η Grande Belezza, αλλιώς– είναι αφήγηση για το μεταίχμιο της Ευρώπης, και είναι συναναστροφή με τους νεκρούς. Είναι αποδοχή της πολυπλοκότητας και του χάους, χωρίς κρίσεις και διδάγματα. Οι ζωντανοί συναντούν τις ψυχές των απόντων, αγγίζονται, κι ύστερα αποτραβιούνται. Η Βάντα, άδεια, πικρή, επιλέγει το κενό· η Ιντα δακρύζει, λοξοδρομεί, ωριμάζει σε 82 φιλμικά λεπτά, επιλέγει τον όρκο της αναχώρησης.
http://www.kathimerini.gr/790895/opinion/epikairothta/politikh/oi-zwntanoi-synantoyn-tis-yyxes-twn-apontwn
Έντυπηhttp://www.kathimerini.gr/790895/opinion/epikairothta/politikh/oi-zwntanoi-synantoyn-tis-yyxes-twn-apontwn

Πέμπτη 3 Απριλίου 2014

Οι γέφυρες των πατεράδων μας

Σε έναν κόσμο όπου οι περισσότεροι από εμάς ήρθαμε από κάπου αλλού, καμιά φορά ένας άγνωστος μπορεί να σου δείξει από πού ήρθες. Στο κέντρο του Βερολίνου, την άνοιξη του 2012, ανέβηκα στη σκηνή του θεάτρου Babylon και άρχισα να λέω ιστορίες για τη ζωή μου. Ήμουν αγχωμένος. Είμαι πιστός μουσουλμάνος και δεν ήξερα πώς θα αντιδρούσε το γερμανικό κοινό απέναντι σε έναν περίεργο, τριχωτό, μαυριδερό τύπο.

Μίλησα για το πώς, ως παιδί, όταν πήγαινα σπίτι έναν έλεγχο με βαθμό 95% ο πατέρας μου ρωτούσε: «Γιατί δεν είναι 100%; Αν δεν τεμπέλιαζες, θα έπαιρνες 100%!». Μια παλαιά ιστορία, ίσως, αλλά βγάζει ακόμη γέλιο.
Συνεχίζει να με τρελαίνει γιατί συνεχίζει να το κάνει.

Έδωσα μια συνέντευξη στην Κριστιάν Αμανπούρ του CNN μετά την πρεμιέρα του ντοκυμαντέρ «30 τζαμιά σε 30 ημέρες», μια καταγραφή των μουσουλμάνων που ένας φίλος κι εγώ συναντήσαμε στα ταξίδια μας και στις 50 Πολιτείες των ΗΠΑ. Ο πατέρας μου μού έστειλε το εξής e-mail μετά την εκπομπή: «Πολύ καλά, είμαι υπερήφανος για σένα. Αλλά γιατί δεν φόρεσες γραβάτα; Το κούρεμά σου σε κάνει να μοιάζεις με έμπορο ναρκωτικών. Tουλάχιστον να μοιάζεις με έμπορο ναρκωτικών που ξέρει να ντύνεται!».

Ο πατέρας μου είναι 67 ετών και άρρωστος, αλλά αρνείται πεισματικά να πάρει σύνταξη, όσο σκληρά και αν προσπαθούμε οι τέσσερις αδελφοί μου και εγώ να τον κάνουμε να χαλαρώσει. Η ιστορία του μοιάζει με εκείνη εκατομμυρίων μεταναστών σε όλον τον κόσμο που ξέφυγαν από τη φτώχεια, δικτατορίες και άλλες φοβερές συνθήκες διαβίωσης για να χαρίσουν μια καλύτερη ζωή στα παιδιά τους.

Η Αμερικανική Στατιστική Υπηρεσία ανέφερε τον Μάιο ότι για πρώτη φορά περισσότερα από τα μισά παιδιά που γεννιούνται στις ΗΠΑ ανήκουν σε κάποια μειονότητα. Τι σημαίνει αυτό; Απλό: όλο και περισσότεροι άνθρωποι έρχονται σ' αυτή τη χώρα για να εργαστούν σκληρά επειδή αγαπούν την οικογένειά τους, όπως ο πατέρας μου τη δική του. Γιατί, λοιπόν, συνεχίζουμε να χρησιμοποιούμε τον όρο «μειονότητες»;

Οι συντηρητικοί μπορεί να αντιδράσουν σ' αυτές τις στατιστικές με ξενοφοβικό τρόμο. Μερικοί από αυτούς τους ίδιους ανθρώπους, όταν μιλούν για άλλα ζητήματα, λένε ότι καταρρέει η δομή της παραδοσιακής οικογένειας - τη στιγμή που είναι περιτριγυρισμένοι από μετανάστες που έρχονται σ' αυτή τη χώρα ακριβώς για να διατηρήσουν την οικογένειά τους.

Οταν ανεβαίνω στη σκηνή διηγούμαι πάντα την ιστορία του πατέρα μου. Ο πόνος που αισθάνομαι για την κλονισμένη υγεία του μετριάζεται από τον απέραντο θαυμασμό που έχω για την ηθική του ως προς την εργασία. Με παρηγορεί το κοινό όταν συνειδητοποιώ ότι δεν είμαι ο μόνος που έχει να διαχειριστεί μια τέτοια ιστορία.

Ο μπαμπάς μου σπούδασε στην Ινδία παίρνοντας πτυχίο πολιτικού μηχανικού γιατί ονειρευόταν να σχεδιάσει γέφυρες και δρόμους. Απέρριψε μια βολική δουλειά σε ηλεκτρική εταιρεία της Ινδίας όταν πήρε το πτυχίο του. Ήθελε να πάει στην Αμερική να βρει καλύτερες ευκαιρίες. Μετακόμισε στο Σικάγο για να συνεχίσει τις σπουδές πολιτικού μηχανικού. Εργάστηκε σε ένα εργοστάσιο όπου συναρμολογούσε μηχανήματα. Πληρωνόταν 240 δολάρια την εβδομάδα. Παρακολουθούσε μαθήματα την ημέρα και εργαζόταν δεκάωρες βάρδιες στο εργοστάσιο τη νύχτα. Αυτό έκανε επί μήνες.

Ύστερα ανακάλυψε ότι ο φίλος του που εργαζόταν στα Dunkin Donuts κέρδιζε 250 δολάρια την εβδομάδα. Αυτά τα 10 παραπάνω δολάρια σήμαιναν 10 δολάρια περισσότερα την εβδομάδα για να στέλνει στη μητέρα του και στον αδελφό του στην Ινδία. Παραιτήθηκε από το εργοστάσιο για να δουλέψει στα Dunkin Donuts. Αφού κράτησε ακροβατικές ισορροπίες με τις βάρδιες στα Dunkin Donuts και τα μαθήματα για το μάστερ επί έναν χρόνο, του προσφέρθηκε μια θέση μάνατζερ και η ευκαιρία να γίνει ιδιοκτήτης καταστημάτων ντόνατς. Μόλις παντρεμένος με τη μητέρα μου και με ένα παιδί καθ' οδόν, παράτησε το πανεπιστήμιο.

Περισσότερα από 40 χρόνια έχουν περάσει από τότε. Ως τη στιγμή μιας πρόσφατης συζήτησής μας ποτέ δεν είχα καταλάβει πόσο τον πονάει αυτή του η απόφαση. «Κάθε φορά που οδηγώ σε έναν αυτοκινητόδρομο ή σε μια γέφυρα στενοχωριέμαι» είπε. «Θα μπορούσα να ήμουν εγώ. Ημουν πολύ καλός στο να σχεδιάζω γέφυρες. Γι' αυτό σε σπρώχνω να εργάζεσαι τόσο σκληρά. Δεν θέλω να πεις ποτέ στον εαυτό σου: "Θα μπορούσα να ήμουν εγώ"».
Εφέτος έπαιξα κωμικά σκετς στην Αγγλία, στη Δανία, στο Βέλγιο και στη Γερμανία. Αυτή η τελευταία με άγχωνε περισσότερο. Διάβαζα πόσο διαδεδομένο είναι το αντιμουσουλμανικό αίσθημα στην Ευρώπη, ιδίως στη Γερμανία, όπου ο υπουργός Εσωτερικών έχει δηλώσει ότι «το Ισλάμ στη Γερμανία δεν είναι κάτι που υποστηρίζεται από την Ιστορία».

Αντιμουσουλμανικά αισθήματα υπάρχουν βεβαίως και στις ΗΠΑ, δεν πλησιάζουν όμως καν αυτά που έχω διαβάσει για τη Γερμανία. Έτσι λοιπόν βρέθηκα στο Βερολίνο λίγο αγχωμένος στη σκηνή του Babylon. Προς μεγάλη μου έκπληξη και ενθουσιασμό το κοινό πραγματικά με αγκάλιασε. Αλλά η παράσταση δεν έγινε αξέχαστη παρά μόνο αφότου κατέβηκα από τη σκηνή.

Ένας μη μουσουλμάνος Γερμανός με πλησίασε καθώς έδενα το παπούτσι μου. Ήταν ένας ξανθός μοϊκανός με δερμάτινο κολάρο με καρφιά στον λαιμό και τατουάζ που έγραφε «Ντέιβιντ» στα δάχτυλά του. Μου έτεινε το χέρι για να σφίξει το δικό μου.
«Γεια, με λένε Ντέιβιντ» είπε.
«Έτσι άκουσα... ή μάλλον πρέπει να πω διάβασα» είπα γνέφοντας προς τα δάχτυλά του.
«Θέλω απλώς να σου πω ότι... πραγματικά διασκέδασα στην παράστασή σου» είπε λίγο νευρικά.
Σταμάτησε για λίγο και έμοιαζε σαν να δίσταζε να πει αυτό που ήθελε να πει στη συνέχεια. Ανοιγε και έκλεινε το στόμα του και κουνούσε το κεφάλι. Τελικά μίλησε. «Δεν έχω ξανασυναντήσει μουσουλμάνο». Και συνέχισε: «Θα είμαι ειλικρινής μαζί σου. Σας φοβάμαι πραγματικά εσάς. Ακούω όλα αυτά τα πράγματα στις ειδήσεις και η ιδέα ότι μουσουλμάνοι θα ζούσαν εδώ με φόβιζε. Είδα όμως την παράστασή σου και έμαθα ποιος είσαι και συνειδητοποίησα ότι είχα ξεχάσει ότι είμαστε όλοι άνθρωποι. Τώρα ντρέπομαι που φοβόμουν».

Ο Ντέιβιντ μου είπε ότι ο πατέρας του γεννήθηκε στην Πολωνία και μετανάστευσε στη Γερμανία, όπως και ο δικός μου, με όνειρα για μια καλύτερη ζωή για τα παιδιά του. Όπως και ο πατέρας μου, ο πατέρας του Ντέιβιντ ήταν πολύ σκληρός μαζί του όταν ήταν μικρός αναγκάζοντάς τον να πηγαίνει σε ιδιωτικό σχολείο και να πιάσει δουλειά από τα 14. Δεν είχε ποτέ σκεφθεί πραγματικά γιατί ο πατέρας του τού φερόταν έτσι μέχρι που άκουσε την ιστορία μου. «Ποτέ δεν είχα σκεφθεί πόσο πρόθυμοι ήταν οι πατεράδες μας να υποφέρουν ώστε εμείς να μη χάσουμε ποτέ την ικανότητα να χαμογελάμε» είπε. «Με έκανες να θέλω να πάω σπίτι και να αγκαλιάσω τον πατέρα μου».
«Ακούγοντας τη δική σου ιστορία αισθάνομαι ότι θέλω να κάνω κι εγώ το ίδιο» είπα. Αναλογίστηκα πόσο καλά μπορούσα να επικοινωνήσω με τον Ντέιβιντ, με τον οποίο μία ώρα νωρίτερα μάλλον ούτε θα μου είχε περάσει από το μυαλό να μιλήσω. Οι ιστορίες των πατεράδων μας μάς έφεραν κοντά. Ο πατέρας μου ούτε που κατάλαβε ότι είχε σχεδιάσει μια τόσο όμορφη γέφυρα.  

Ο κ. Aman Ali είναι αμερικανός stand up κωμικός, συγγραφέας και συνδημιουργός του ντοκυμαντέρ «30 τζαμιά σε 30 ημέρες», το οποίο παρουσιάζει τη ζωή, τα όνειρα και τις ελπίδες δεκάδων μουσουλμανικών κοινοτήτων στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Πηγή:http://www.tovima.gr/opinions/article/?aid=490819

Παρασκευή 12 Ιουλίου 2013

Τα φάρμακά σου φέρε Τέχνη...για να μην νιώθεται η Πληγή

Δανείζομαι και παραφράζω τους καβαφικούς στίχους για να μιλήσω για τέχνη και συγκεκριμένα τη θεατρική τέχνη. Είναι κι αυτή ένα ισχυρό αναλγητικό στον πόνο που βιώνουμε όλοι τον τελευταίο καιρό. Και περνάω ευθύς αμέσως σε δύο παραστάσεις που παρακολούθησα στην πόλη μου.
Η πρώτη: Η Φαύστα του Μποστ, ένα έργο και ένας συγγραφέας που θαρρώ ότι δε χρειάζονται πολλές συστάσεις, από το ΔΗΠΕΘΕ Λάρισας. Μια ωραία παράσταση που σίγουρα θα σε διασκεδάσει και παράλληλα θα σου περάσει πολλά μηνύματα για τη νεοελληνική κοινωνία και νοοτροπία που όπως αποδεικνύεται από το '60 δεν έχει αλλάξει και πολύ. Ο νεοπλουτισμός, ο ωχαδερφισμός, ο ατομικισμός, η επιφανειακή αντιμετώπιση της ζωής, η ημιμάθεια, η άγνοια της ιστορικής συνέχειας, η κοινωνική αδικία και η άνιση κατανομή του πλούτου ταλανίζουν και καταβαραθρώνουν το σύγχρονο νεοέλληνα. Η παράσταση του Θεσσαλικού θεάτρου είναι πολύ αξιόλογη και πολύ ωραία δοσμένη, σέβεται το κείμενο και σε κάποια σημεία θίγει και σύγχρονες πτυχές της ζωής μας. Οι ηθοποιοί είναι συνεπείς στο ρόλο τους και η σκηνοθεσία είναι πολύ προσεγμένη. Το Ριτσάκι (Χάρης Φλέουρας) απογειώνει την παράσταση και προσφέρει στιγμές άπειρου γέλιου...

Και περνάω στη δεύτερη παράσταση: Κοινός λόγος από το θέατρο Νέου Κόσμου. Δεν έχω λόγια να μιλήσω για την ολοκληρωμένη αυτή παράσταση με τις καταπληκτικές ηθοποιούς και την υπέροχη σκηνοθεσία. Η απλότητα και η λιτότητα στο μεγαλείο της και όταν έχεις πέντε ηθοποιούς που έχουν σπουδάσει και δουλέψει μια ζωή την τέχνη τους τα λόγια είναι περιττά και το αποτέλεσμα άψογο.
Η παράσταση σε συγκινεί και σε ταξιδεύει και εντέλει σε γεμίζει αισιοδοξία για το μεγαλείο της ανθρώπινης αξιοπρέπειας που κατορθώνει να επιβιώσει  και στο διωγμό αλλά και στον πόλεμο. Τα δεινά αντιμετωπίζονται με τη δύναμη της ψυχής και την πίστη στον αγώνα για επιβίωση. Αυτά είναι ιδανικά που δυστυχώς ο λαός μας με την αβάσταχτη ελαφρότητα της εποχής έχει λησμονήσει. Η Λυδία Κονιόρδου και όλες οι ηθοποιοί με ταξίδεψαν απόψε το βράδυ και μου έδωσαν μια νότα ελπίδας για το αύριο. Πιστέψτε με, την έχω τόσο ανάγκη!

Κυριακή 20 Ιανουαρίου 2013

Incendies


Προτείνω την ταινία αυτή, την είδα πρόσφατα και μου άρεσε πολύ. Πολύ καλές ερμηνείες και ένα απίστευτο πισωγύρισμα στο παρελθόν της πρωταγωνίστριας, ωραία σκηνοθεσία και ένα απίστευτο παιχνίδι με την τύχη και τις συγκυρίες στη ζωή των ανθρώπων δοσμένα με μέτρο και χωρίς μελοδραματισμούς.

Κυριακή 16 Δεκεμβρίου 2012

Αποδελτιώνοντας το περιοδικό Uncut...


Ο νικητής των εντυπώσεων φαίνεται να είναι ο Josh Tillman και μετονομασθείς σε Father John Misty  με το  Fear Fun. Πάρτε μια γεύση: 
Από τα 75 καλύτερα νέα άλμπουμ του 2012 ξεχωρίζω τα 10 παρακάτω. Η επιλογή δική μου και άκρως προσωπική, χωρίς να σημαίνει ότι δεν άφησα απ΄ έξω πολύ όμορφες μουσικές:
-Dirty Three-Towards the low sun
-Sun Kil Moon-Among the leaves
-Hot Chip-In our Heads 
-Paul Weller-Sonik Kicks
-Alabama Shakes-Boys & Girls
-Allah-Las- Allah-Las
-Beachwood Sparks-The Tarnished Gold
-The Ty Segall Band-Slaughterhouse
-Bill Fay-Life is People
-Dr John-Locked Down
Όλα τα παραπάνω αποτελούν πολύ καλές προτάσεις για δώρα και προτείνω να κάνουμε και στον εαυτό μας ένα μουσικό δωράκι...Οι γιορτές είναι ευκαιρία για να χαμογελάμε και όχι να μελαγχολούμε, εξάλλου όλα είναι ένα γύρισμα στο μυαλό και στην οπτική μας.
Υγ. Ευχαριστώ τον αγοραστή του περιοδικού και εντέλει ηθικό αυτουργό του άρθρου.


Δευτέρα 2 Ιουλίου 2012

Δελφοί: Δελφική «εορτή» μετά 20 έτη Με μία συναυλία για τη συμπλήρωση 2.400 χρόνων από την ίδρυση της Ακαδημίας Πλάτωνος ανοίγει ξανά τις πύλες του το αρχαίο θέατρο


Ηταν το 1436 όταν ο ευρωπαίος περιηγητής Ciriaco de' Pizzicolli (γνωστότερος ως Κυριάκος της Αγκόνας) επισκέφθηκε τους Δελφούς και το αρχαίο θέατρό τους, το οποίο βρήκε σε καλή κατάσταση. Εκτοτε το χωρητικότητας 5.000 θέσεων μνημείο με σκηνικό την κοιλάδα του Πλειστού και το όρος της Κίρφης καλύφθηκε σταδιακά με επιχώσεις και ερειπώθηκε.
Οι πρώτες ανασκαφές ξεκίνησαν το 1895, ενώ τον Μάιο του 1927, με εμπνευστή τονΑγγελο Σικελιανό, ανέβηκε εκεί παράσταση αρχαίας τραγωδίας ύστερα από 2.000 χρόνια. Τα 20 τελευταία χρόνια το θέατρο δεν είχε φιλοξενήσει κάποια εκδήλωση για λόγους προστασίας δεδομένου ότι, παρά την καλή κατάστασή του, παρουσίαζε προβλήματα συντήρησης.
Το Σάββατο 7 Ιουλίου στις 21.00 το Αρχαίο Θέατρο Δελφών ανοίγει και πάλι τις πύλες του. Το μνημείο της πολιτιστικής κληρονομιάς όπου έχουν ονειρευτεί να παίξουν κορυφαίοι ηθοποιοί και καλλιτέχνες από ολόκληρο τον κόσμο θα φιλοξενήσει συναυλία κλασικής μουσικής του κουαρτέτου Danel με έργα Σοστακόβιτς, Τισένκο και Βάιμπεργκ. Η συναυλία διοργανώνεται από το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών σε συνεργασία με το διεθνές ίδρυμα «Dmitri Shostakovich» και την Ι' ΕΠΚΑ στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για την επέτειο των 2.400 χρόνων από την ίδρυση της Ακαδημίας Πλάτωνος στην Αθήνα (388-387 π.Χ.), ενώ θα διοργανωθούν επίσης ημερίδα και επιστημονικό συμπόσιο.
«Το άνοιγμα του αρχαίου θεάτρου Δελφών είναι συμβολικό για να δοθεί έμφαση στη συμπλήρωση των 2.400 χρόνων από την ίδρυση της Ακαδημίας του Πλάτωνα» λέει η προϊσταμένη της Ι' Εφορείας Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων κυρία Αθανασία Ψάλτη. Σημειώνει πάντως ότι η έγκριση για τη χρήση του θεάτρου έγινε με αυστηρότατους όρους από το ΚΑΣ.
«Η επιλογή των έργων που θα παρουσιαστούν έγινε από τον Εμανουέλ Οντβίλερ, διευθυντή του Ιδρύματος Shostakovich», προσθέτει ο κ. Μιχάλης Μεσσήνης, μέλος του ΔΣ του ιδρύματος, συμπληρώνοντας ότι η συνεργασία του ιδρύματος με το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών δεν μπορούσε παρά να είναι αγαστή, καθώς πρόεδρος και των δύο είναι η πρύτανης Ελένη Αρβελέρ, ενώ μεταξύ των μελών του συμβουλίου βρίσκουμε και την κυρία Ιρίνα Σοστακόβιτς, χήρα του ρώσου συνθέτη.
Το κουαρτέτο εγχόρδων Danel ιδρύθηκε το 1991 με έδρα το Βέλγιο. Θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα διεθνώς μουσικά σχήματα που συνεχίζει την παράδοση των κουαρτέτων Μπετόβεν, Προ Αρτε και Μποροντίν. Σε διάρκεια 21 ετών έχει παρουσιάσει τον πλήρη κύκλο των δεκαπέντε κουαρτέτων του Σοστακόβιτς σε όλη την Ευρώπη και έχει τιμηθεί με πολλά μουσικά βραβεία.
Η είσοδος είναι δωρεάν, λόγω όμως του περιορισμένου αριθμού θέσεων θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας. Οι κρατήσεις γίνονται από τη Δευτέρα 11 Ιουνίου στην Ι' ΕΠΚΑ (τηλ. 22650 82313) ή στο ΚΕΠ του Δήμου Δελφών (τηλ. 22650 82600 - 22653 51330), ενώ τα δελτία εισόδου θα δίνονται στην είσοδο του Αρχαιολογικού Χώρου την ημέρα της εκδήλωσης, από 19.30 ως 20.30.
http://www.tovima.gr/culture/article/?aid=464652

Πέμπτη 28 Ιουνίου 2012

Γιώτα Φώτου



Γιώτα Φώτου: Συνέντευξη
Γιώτα Φώτου: Συνέντευξη

1 Έχετε γράψει βιβλία για όλες τις ηλικίες, από προσχολικά μέχρι και βιβλία ενηλίκων. Τι αγαπάτε να γράφετε περισσότερο;
Θεωρώ τον εαυτό μου συγγραφέα παιδικών βιβλίων. Περνάω καλά όταν γράφω για παιδιά. Ωστόσο η κάθε διαδρομή έχει ξεχωριστό ενδιαφέρον. Εξάλλου αυτό που  οδηγεί και καθορίζει την ηλικία στην οποία θα απευθυνθεί το κάθε βιβλίο, είναι το θέμα. Αν έπρεπε να διαλέξω, θα έλεγα ότι αγαπώ περισσότερο να γράφω μυθιστορήματα, βιβλία με έντονη πλοκή, είτε αυτά απευθύνονται σε παιδιά, είτε σε μεγάλους.


2 Πιστεύετε πως το πρόγραμμα της φιλαναγνωσίας λειτουργεί σωστά στα σχολεία;
Από πέρυσι έχει εισαχθεί το πρόγραμμα φιλαναγνωσίας σε ορισμένα σχολεία  που εφαρμόζουν το Ενιαίο  Αναμορφωμένο Πρόγραμμα Σπουδών. Δεν μπορώ να πω ότι αυτά τα δυο χρόνια λειτούργησε με τον ιδανικό τρόπο. Κάπου έγιναν εκπληκτικά πράγματα, κάπου αλλού συναντήσαμε  αδιαφορία. Αλλά δε θα μηδενίσω την προσπάθεια, κάθε άλλο. Χρειάζεται υπομονή, χρόνος, αλλαγή νοοτροπίας – από όλους τους εμπλεκόμενους στην εκπαιδευτική διαδικασία-  και πάνω από όλα ενημέρωση των εκπαιδευτικών, αφού όλα στα σχολεία εξαρτώνται από τον εκπαιδευτικό. Αν αυτός  είναι συνειδητοποιημένος για τα οφέλη που θα έχει το παιδί από τη λογοτεχνία δε χρειάζεται κανένα ειδικό πρόγραμμα. Θα βρει το χρόνο και τα μέσα να εντάξει τη φιλαναγνωσία μέσα στο ωρολόγιο πρόγραμμα.

3 Πόσο σας βόηθησε τόσο η ιδιότητά σας ως σχολικής συμβούλου όσο και αυτή της εκπαιδευτικού στη συγγραφή παιδικών βιβλίων;
Έχω τονίσει επανειλημμένως ότι δεν είχα στόχο από μικρή να γίνω συγγραφέας. Όλα προέκυψαν όταν κατάλαβα πως οι ιστορίες- αυτές που σκάρωνα για να διευκολύνω την πρόσληψη όσων δίδασκα-  θα μπορούσαν να βγουν έξω από την τάξη.  Το γεγονός ότι πέρασα ολόκληρη τη ζωή μου μέσα στα σχολεία – αγαπούσα αυτό που έκανα- με έφερε κοντά στην παιδική ψυχή, στα προβλήματα, τις ανησυχίες τους. Η επαγγελματική μου κατάρτιση μου έδωσε τη δυνατότητα να στηρίζω όλα όσα γράφω σε παιδαγωγικές, ψυχολογικές και κοινωνιολογικές αρχές. Γίνομαι πολύ προσεκτική, ίσως κάποιες φορές σχολαστική. Κάθε φράση στα βιβλία μου έχει θεωρητικό υπόβαθρο. Ίσως γιαυτό νοιώθω να απελευθερώνομαι όταν γράφω για μεγάλους. Μου είναι πιο εύκολο να γράφω για έμπειρους αναγνώστες γιατί απευθύνομαι σε κοινό που μπορεί να δει το λάθος, τους αρνητικούς χαρακτήρες, τα υποκειμενικά πιστεύω. Με αυτό βέβαια δεν εννοώ ότι δε θα συνεχίσω να γράφω για παιδιά. Κάθε άλλο.

4 Πιστεύετε πως ένα κακό εξώφυλλο μπορεί να λειτουργήσει ανασταλτικά στην πορεία ενός «καλού» βιβλίου;
Ναι. Πιστεύω ότι υπάρχουν πολλοί παράγοντες που θα συντελέσουν στην πορεία ενός καλού βιβλίου. Το εξώφυλλο, η ταυτότητα του εκδοτικού οίκου, η θέση του συγγραφέα στην ελληνική λογοτεχνία. Οι γονείς – αυτοί επιλέγουν βιβλία για τα παιδιά- θα επηρεαστούν από το εξώφυλλο, οι κριτικοί περισσότερο θα ασχοληθούν με έναν γνωστό συγγραφέα. Υπάρχει πληθώρα τίτλων κάθε χρόνο με αποτέλεσμα ένα καλό βιβλίο  να δυσκολεύεται να ξεχωρίσει ανάμεσά τους αν δεν έχει όλες τις προϋποθέσεις που λειτουργούν σαν «κράχτες».

5 Τόσο στο βιβλίο σας «Ο αόρατος Πολ» (είναι το κεντρικό θέμα) όσο και στον «Κώδικα 99 » (έμμεσα) θίγετε το θέμα του ρατσισμού. Ήρωες είναι παιδιά από την Αλβανία. Είναι κάτι που σας απασχολεί; Γιατί επιλέγετε παιδιά από την Αλβανία;

Θίγω το θέμα του ρατσισμού γιατί είναι πάντα στην επικαιρότητα. Παρόλα αυτά πιστεύω ότι η πλειοψηφία των ελλήνων δεν είναι ρατσιστές. Έχουν απλά την ανάγκη της κατανόησης και της αποδοχής του διαφορετικού. Προς αυτή την κατεύθυνση δείχνουν τα βιβλία μου. Τώρα το θέμα της εθνικότητας των ηρώων εξαρτάται από το χώρο όπου εκτυλίσσεται η ιστορία. Οι ήρωες των δυο βιβλίων που αναφέρατε κινούνται στη Θεσσαλία, όπου στα σχολεία ένα πολύ μεγάλο ποσοστό μαθητών είναι Αλβανοί, ενταγμένοι πλέον και τώρα πια δεύτερης γενιάς. Ζουν με τα παιδιά της πλειονότητας και γίνεται επιτακτική η ανάγκη συνεργασίας και κατανόησης.

6 Μιλήστε μας για το υπέροχο νέο σας βιβλίο με τίτλο «Κώδικας 99».
Είναι ένα βιβλίο για μεγάλα παιδιά  και κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ψυχογιός, όπως σχεδόν όλα τα βιβλία μου. Το θεωρώ ευρηματικό, γραμμένο με ιδιαίτερο τρόπο, το πιστεύω πάρα πολύ, με κούρασε πάρα πολύ, αλλά χάρηκα το αποτέλεσμα. Με κούρασε το γεγονός ότι – πέρα από την ιστορία-  έπρεπε να εφεύρω έναν κώδικα, να κωδικοποιήσω μικρά κείμενα – μηνύματα που έφταναν στον ήρωα μέσα mail-  και να δώσω παράλληλα τον τρόπο αποκωδικοποίησης.  Μπορεί να ακούγεται βαρύ αυτό αλλά ήμουν πολύ προσεκτική – γαυτό μιλάω για κούραση-, είναι μέσα στις δυνατότητες ενός μεγάλου παιδιού που ζει στη σημερινή κοινωνία. Συμβολικά είναι όλα. Μιλάει και αυτό το βιβλίο για τη διαφορετικότητα – όχι σε σχέση με την καταγωγή αλλά με τις δυνατότητες του κάθε ατόμου. Πραγματικά πιστεύω ότι ο καθένας άνθρωπος είναι ξεχωριστός με τα χαρίσματά του, τις δυνατότητες και ιδιαιτερότητές του  και χρειαζόμαστε αποκωδικοποίηση συμπεριφορών για να τον κατανοήσουμε πλήρως. Δεν μπορούμε να στηριζόμαστε απλά σ΄αυτό που βλέπουμε ή σε όσα επικρατούν σαν αντιλήψεις γύρω μας. Παράλληλα έχει πολύ έντονη πλοκή και μυστήριο– μπορούμε να το κατατάξουμε στα αστυνομικά που έλκουν παιδιά άνω των 11-  και θίγει παράπλευρα θέματα όπως η ανάγκη ισχυρής αυτοαντίληψης, η οικονομική κρίση, η φιλία, οι σχέσεις των δύο φύλων, ο εκφοβισμός, η ενασχόληση με το διαδίκτυο, οι προσδοκίες των γονέων και οι συμπεριφορές τους, η σημερινή κατάσταση στα σχολεία.
Κλείνοντας θέλω να σας ευχαριστήσω για τη φιλοξενία, να σας συγχαρώ για την εξαιρετική  δουλειά που κάνετε εκεί και να σας ευχηθώ καλή συνέχεια.
Bασίλης Κουτσιαρής
Πηγή: http://kosvoice.gr
Προτείνω να διαβάσετε τα βιβλία της συντοπίτισσας Γιώτας Φώτου, είναι πολύ όμορφα δουλεμένα και απευθύνονται σε μικρά και μεγάλα παιδιά. Έχω τη χαρά να τη γνωρίζω και πιστέψτε με, είναι υπέροχος άνθρωπος, με ευφυΐα, ευαισθησία και μια νεανικότητα που σίγουρα μεταφέρεται στα βιβλία της. Εγώ θα αγοράσω αύριο κιόλας το νέο της βιβλίο. 

Τρίτη 8 Μαΐου 2012

Εργαστήριο δημιουργικής γραφής...

http://www.bookbook.gr/
Επισκεφτείτε τον παραπάνω ιστότοπο, πρόκειται για ένα ηλεκτρονικό περιοδικό που απευθύνεται σε γονείς, εκπαιδευτικούς και παιδιά, με στόχο την προώθηση της φιλαναγνωσίας.
Ωραία δουλειά καθώς δίνει τη δυνατότητα της ανάγνωσης, κριτικής, ακρόασης βιβλίων και το σημαντικότερο της συγγραφής. Για επιπλέον πληροφορίες επισκεφτείτε τον παρακάτω σύνδεσμο

Κυριακή 8 Απριλίου 2012

Από τη ληστοπραξία έως την κλεπτοκρατία - Ένα διδακτικό βιβλίο για τις ιστορικές λεηλασίες της Ελλάδας


Του Θανάση Βασιλείου
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Π. ΣΟΪΛΕΝΤΑΚΗΣ
Δυστυχώς επτωχεύσαμεν
Οι στάσεις πληρωμών 1827, 1893, 1932
εκδ. Παπαζήσης, σελ. 190
Ο Καποδίστριας στις αρχές του 19ου αιώνα: «…να προαγάγωμεν όσον το δυνατόν τα οικονομικά μας. Καλή αυτών διαχείρισις σημαίνει διά το μέλλον Μεγάλη Πατρίς». Αλίμονο! Το 1893 ο Τρικούπης αναγνώρισε από του βήματος της Βουλής πως «δυστυχώς επτωχεύσαμεν». Η φράση αυτή δεν καταγράφεται στα Πρακτικά. Ομως, ο Ανδρέας Συγγρός, που καθόταν απέναντι από τον πρωθυπουργό, βεβαιώνει στα «Απομνημονεύματά» του ότι «μετά θάρρους σχετικού και αποφασιστικότητος επρόφερε τας βαρυσημάντους ταύτας λέξεις». Ιδού τι έλεγε ο Ελ. Βενιζέλος έναν αιώνα μετά τον Καποδίστρια: «Να δημιουργήσωμεν μίαν μεγάλη Ελλάδαν, ισχυράν και πλουσίαν, ικανή να προστατεύει τον Ελληνα πολίτην, οπουδήποτε γης ευρισκόμενον, δυνάμενον υπερηφάνως να λέγει Είναι Ελλην». Φευ! Αλλά, όποιος ξεχνάει την ιστορία του υποχρεώνεται να την ξαναζήσει. Από την «ισχυρή Ελλάδα» και την «επανίδρυση του κράτους», ξεπέσαμε στα greek statistics και στην Ελλάδα της κατάρρευσης, της κλεπτοκρατίας και της χρεοκοπίας του 2012. Πού πήγαν οι προσδοκίες; Σαν να συνωμοτεί το σύμπαν και, καβαφικώς πως, «κάποιο τυχαίον εμπόδιο τες ματαίωσε».
Σαν φάρσα της ιστορίας
Ο Νίκος Σοϊλεντάκης στο βιβλίο ανοίγει το ιστορικό πλαίσιο (από αρχεία και πηγές), τη διαδικασία, τα αίτια, τα περιστατικά για τις τρεις ελληνικές πτωχεύσεις. Του Καποδίστρια -που όταν ανέλαβε βρήκε το κράτος πτωχευμένο-, του Χαριλάου Τρικούπη που έχτισε το κράτος και του Ελ. Βενιζέλου που το μεγάλωσε και πραγμάτωσε το σύγχρονο κράτος. Ο Καποδίστριας δολοφονήθηκε. Ο Τρικούπης και ο Βενιζέλος ηττήθηκαν στις εκλογές.
Η ουσία, πάντως, είναι ότι στα τέλη του 1893 το εξωτερικό δημόσιο χρέος από τα δάνεια ανερχόταν συνολικά στα 643 εκατ. χρυσά γαλλικά φράγκα και αντιπροσώπευε περίπου το 150% του ετήσιου ακαθάριστου εθνικού προϊόντος της Ελλάδας, το δε εσωτερικό χρέος ανερχόταν σε 211 εκατ. δραχμές. Το 1932, κατά τραγική ειρωνεία, το σύνολο του δανείου ανερχόταν σε 1.022 εκατ. χρυσά φράγκα που αντιπροσώπευαν περίπου πάλι το 150% του ετήσιου ακαθάριστου εθνικού προϊόντος, όπως ακριβώς και στα μέσα του 2011 ανερχόταν στο ίδιο ποσοστό. Σαν φάρσα της ιστορίας. Η πτώχευση του 1827 οφειλόταν στην κακοδιαχείριση και την καταλήστευση των δύο δανείων της Ελληνικής Επανάστασης. Στην περίπτωση του Τρικούπη και του Βενιζέλου στη διεθνή συγκυρία και τον υπερδανεισμό. Ομως, ο υπερδανεισμός τους εξυπηρετούσε παραγωγικά έργα που άργησαν ν’ αποδώσουν. Βραχυπρόθεσμα, από τις πτωχεύσεις του 1893 και 1932 η χώρα δεινοπάθησε, αλλά μακροπρόθεσμα ωφελήθηκε λόγω των παραγωγικών έργων.
Πικρά συμπεράσματα
Τα συμπεράσματα στα συγκείμενα του βιβλίου του Νίκου Σοϊλεντάκη είναι πλούσια.
Από τα σημαντικότερα, αυτό του Ροΐδη, ότι «το πονηρότερον αλλά το μάλα εξαπατώμενον εξ όλων των ζώων της γης είναι ο Ελλην». Οτι η Ελλάδα, από την εμφάνισή της, ήταν ένας «regime taker», ένας δέκτης αποφάσεων που δεν καθορίζει τους κανόνες των διεθνών παιγνίων. Και ο κατάλογος συνεχίζεται: σκληρή στάση και αλαζονεία των δανειστών (η βασίλισσα Βικτωρία επέκρινε τον εγγονό της Κάιζερ Γουλιέλμο Β΄ για «επαίσχυντον συμπεριφορά… και θλιβερή» στο Ημερολόγιό της), προβλήματα αξιοπιστίας της Ελλάδας στις διεθνείς αγορές, σημαντικός περιορισμός της εθνικής κυριαρχίας, δικαιώματα παρεμβάσεων για να προστατεύονται προνομιακά τα συμφέροντα των δανειστών, εξαρτημένη οικονομία, ευπάθεια στους εξωγενείς παράγοντες, διεθνής Τύπος (οι αντιλήψεις περί τιμιότητας του Τρικούπη «δεν διαφέρουν από εκείνες των πορτοφολάδων» Εκόνομιστ) κ.λπ., κ.λπ.
Ο κατάλογος όσον αφορά τη δική μας συμπεριφορά είναι εξίσου μακρύς. Η φοροδιαφυγή, που χωρίζει τους «Ελληνες σε ραγιάδες και αγάδες», το εγχώριο πλιάτσικο και τα λαμόγια εποχής, τα συμπεράσματα του καθηγητή Ανδρεάδη ότι η πτώχευση του 1893 οφειλόταν στα λάθη μας, στις περιστάσεις και στην απληστία των ξένων χρηματιστών κ.ο.κ.
Το βιβλίο πρέπει να διαβαστεί για την απόλαυση της λόγιας ελληνικής γλώσσας, μα κυρίως για τις πικρές αλλά ωφέλιμες ιστορικές αλήθειες του, δηλαδή, σαν αντίδοτο στην κοντή ιστορική μνήμη. Μπορεί να διαβαστεί και ως λοξή απάντηση στα αμείλικτα ερωτήματα «πώς», «γιατί», «τις πταίει» των προεκλογικών δημοσιολογούντων «μνημονιακών» και «αντιμνημονιακών»: Φταίμε κυρίως εμείς, αλλά και οι δανειστές που «και εις αυτόν τον διάβολον ήθελαν μετά χαράς δανείσειν αργύρια, αν ο διάβολος είχε να τους ασφαλίσει με ενέχυρα» (Α. Κοραής).
Οπως ακριβώς το είχε πει ο Χέγκελ: «Ανθρωποι και κυβερνήσεις ποτέ δεν διδάχτηκαν τίποτα από την Ιστορία, ούτε ποτέ καθόρισαν τη δράση τους επάνω σε αλήθειες και αρχές στηριγμένες σ’ αυτήν».

Πέμπτη 5 Απριλίου 2012

Υπέροχοι στίχοι και μελωδία...

Στίχοι αξιοπρόσεκτοι στους οποίους αφήνεσαι και απλά ταξιδεύεις, ευτυχώς υπάρχουν ακόμη τραγούδια που φωνάζουν ότι ο ρομαντισμός και η αισθαντικότητα είναι σταθερές αξίες στην ανθρώπινη φύση διεθνώς και δεν πτοούνται από το διεθνές αλαλούμ του καταναλωτισμού που μας έχει οδηγήσει στον ανύπαρκτο και ανούσιο έρωτα. Εύγε...

with piranha teeth
I been dreaming of you
and the taste of your love so sweet
honest its true

through my heart flows sleep
and the dark heavy rain
where the gravedigger's song is sung
you've been torturing me

tout est noir, mon amour
tout est blanc
je t'aime, mon amour
comme j'aime la nuit

love, is the medicine good?
is the crow flying eight miles high?
over wire and wood

shovel down six feet
with a head heavy pain
the magnolia blooms so sweet
and it fades just the same

to the stars my love
to the sea
to the wheels my love
till they roll all over me

oh love, i been thnking of you
with razor white teeth so sharp
honest its true

in my blood flows sleep
and the dark heavy rain
the magnolia blooms so sweet
only torturing me

to the stars my love
to the sea
to the wheels my love
till they roll all over me



See through the eyes of a child
and it won't be real
Eyes neither hateful or cruel
no lies conceal

Eyes that wander, eyes that strayed
while the shame in your heart remains

Cryin' were the eyes of a child
in pain, tonight
Tears that i bled on you
from the heart of an angel of fear, tonight

We can wander, we could stray
but the shame remains

See through the eyes of a child
and it won't be real
I have loved your eyes
neither hateful or cruel
no lies conceal

We could wander, we could stray
but the shame, has remained
has remained
it has remained.
Υγ. Ευχαριστώ τον ηθικό αυτουργό για την παρακολούθηση της υπέροχης συναυλίας